加藤ヒロ 公式サイト

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2019.02.10

ちょっくら掘りに。。

例えば、宝石。

欲しいと思えば、お洒落な街のオシャレな宝石店に行けば簡単に手に入る。

欲しい宝石の種類も、グレードも、自分の欲しい宝石のデザイン・品質・グレード感、値札に書かれた数字、そして自分の懐具合に照らして許容されるべき予算感、そうした様々な複数の要素が最も均衡するポイント付近に位置する品物を見定めた上で購入する。

それが賢い買い物だ。

そして、僕はずっと欲しいものをそうやって買って来た。いや、正確に言えば、買うことによって手にしてきた。

さらに言えば、そういう欲求を満たしてくれるだけのあらゆる選択オプションを提供してくれる沢山の宝石店が、東京だけでも数え切れないくらい存在している。

だからこそ、僕たちは賢い買い物を不自由なくすることができる。

実に恵まれた世界だ。

今やモノに対する嗜好は国境を越え、海外のものであっても現地に行かなくても買うことさえできる。

先進国を中心としてグローバルに発展してきた高度な経済社会の賜物だ。

素晴らしい。

本当に素晴らしい時代になった。

ところが、どうだろう。

ひとたび自分の欲しい宝石のデザインや、グレードや、品質といったものが、お店で売られているものではなく、自分だけのオリジナルのモノを求めるとうになったらどうだろう。

欲しいモノの定義が変わったら、という仮説だ。

日本中、いや世界中の宝石店を回っても、自分だけのオリジナルの宝石なんて見つからない。

世界で一つしかない宝石だとしても、それが自分の手によって作り出されたものでなければ満足出来ないとすれば、、、だ。

解決する方法はただ一つ。。

自分で作るしかない。

自分で作るとなれば、分業化が進んだ現代社会では、卸売業者から宝石の原石を買い付けるところから始めるのが妥当だろう。

それが合理的なやり方だ。

ところが、オリジナルの定義を、自分が発掘してきた原石から作ったもの、という風に捉えたとすればどうだろう。

そうなれば、もう自分で鉱山に行って、自分で原石を掘り当てるしかない。

そして、自分でデザインし、加工し、最終製品に仕上げるのだ。

実際には、鉱山の世界では採掘権とか、そういう権利がなければ原石を自分で掘り当てることさえ出来ないかもしれない。

何かと厄介な世界だ。


さて、この話を音楽に当てはめてみたらどうだろう。

歌いたい曲は、カラオケボックスに行けば、何万という曲のリストの中から選ぶことができる。

お金さえあれば、際限なく、何曲でもどんなジャンルの曲でも、好きなだけ歌うことができる。

でも、歌いたい曲が自分だけのオリジナル曲だとすれば、、、。

そう、自分で曲を作るしかないのだ。

僕が曲を書き始めた当初は、身の回りにある、直ぐでにも手に入る素材を使えば、ある程度欲しいものができた。

簡単なアクセサリーくらい、誰にでもその気になれば作ることができる。

でも、それを人に売ることは出来ない。と、いうよりも買ってくれる人なんて中々いない。

そして、自分が欲しいと思う曲が、宝石で言えば、サアイアとかダイアモンドとか、誰もが羨むくらいのものになればなるほど、自分の身の回りにあるものを使って間に合わせで作ることなんて不可能になる。

だから、そんな時はやはり自分の足で鉱山に原石を掘りに行かなくてはならないのだ。

去年、「In the Breeze」のアルバムを作っている途中で、僕は原石を掘りに行く旅に出た。

まずは、身近な鉱山の浅い場所から掘ってみた。

決して珍しい原石ではないけど、掘り当てた石を周りの人の力を借りながら、加工して磨き上げ、一つの曲へと仕上げた。

それが、「いつか笑えるよ」という曲だった。


さて、今年に入ってからの話。

どうやら僕はもっと遠い、いや少し掘り当てるのに時間を要するかも知れない鉱山に、新しい原石を探しに行く旅に出なければならいみたいだ。

今の自分の持ち合わせでは、決して作ることの出来ない曲が目の前にあって、それを完成させるためには、新しい原石を採掘する必要がある。

それくらい、今までの自分では書けない歌詞が当てはまる曲になりそうだし、どうせならそれに挑戦してみたいと思う。

と、いうことで、ちょっくら石を掘りに行ってきますわ。

どこに埋まっているか、本当に掘り当てられるのか、、、わからないけど。

そして、いつ、帰って来れるかもわからない。

な〜んて、やはり便利な世界。

山はしょっちゅう帰って来れる場所みたいですわ!
2019.02.09

名古屋進出!

春節を迎えて一段と皇居近辺をはじめ地下鉄の中までも海外からの観光客が増えた。

銀座あたりはもう国際都市を思わせるくらい。

訪日外国人の推移を見ると、2017年には28.7百万人となり、この水準はわずか4年前の2014年のほぼ倍に相当する数字。

2018年はさらに増加し、今後も訪日外国人数は増えると予想されている。

加えて、世界の中でも外国からの観光客数が多い国として上位にランクされているという日本も立派な観光大国の仲間入りか。

特に、ある調査によれば日本はリピートの訪日観光客比率がとても高く、訪日外国人のアンケートでも満足と回答する比率がとても高いとか。

元々、僕たち日本人は日本は経済大国として世界でもとても知られた存在だと勝手に思い込んでいる節があるが、実は海外からみえばまだまだ日本は未知の国であるに違いない。

僕もニューヨークに行った時、意外と世界地図の中で日本がどこかと正確に答えられる人が少なかったりしたことに驚いた記憶があるが、海外からみれば所詮はそんなもの。

僕だって、同時はミャンマーってどこ?って聞かれても多分正確に答えられなかったと思うから人の事は言えない。

そういう極東の小さな国にこぞって海外から人が来るというのは、SNSの発達が果たしている役割はとても大きいと思うし、日本人としても本当に感謝しないといけない事なんだろうと思う。

インバウンドの経済効果は、もはや日本の経済の柱となりつつあるとってもいいかも知れないし、これからもっとリピート訪日客が増えれば増えるほど、その効果は地方へと波及していくであろう。

受け入れる側も、考え方を変えていかなければならない時代がもう来ている気がする。

日本人もつい30〜40年前は海外旅行は手軽に誰でも行けるものではなかった時代があって、その時代に欧州のとある国に旅行に行った人が、「レストランで食事をしているだけで、周りから東洋人がいるという目でジロジロを見られた。」と語っていたのが懐かしい。

そんな時代から、バブル景気と円高の恩恵もあって、沢山の観光客が欧米を中心に色んな国を訪れることが当たり前になった。

我々日本人にもそんな時代があったということだ。


さて、僕も昔は少なくとも2ヶ月に一度は海外出張に行ってパスポートが色んな国のスタンプだらけになっていた。

でも、最近はといえばめっきり海外に行かなくなってしまったから、パスポートはそれはもう綺麗なままだ。

海外に行けないなら、せめて、、と言うわけではないが、去年の秋くらいから国内の地方にいく機会が増えた。

それに乗じて、、という訳ではないが、いよいよ僕も大阪、広島に次いで名古屋に進出することが決定!

まずは第一弾として、公式サイトのNEWSに記載の通り、来週バレンタインの日に名古屋のZIP FMの番組に生ゲスト出演させてもらいます!

実はZIP FMでは去年の秋頃から僕の楽曲「いつか笑えるよ」がオンエアされていて、なんとチャートインまでされちゃったりして。。

年末のチャートでは、あのDA PUMP「U.S.A.」に後一歩まで迫るところまで行った時は、思わず「打倒!U.S.A.!」なんて心の中で叫んだりして。。

なんて、、、無理に決まってるし。。

案の定、消えちゃいましたよ。。チャートから。。早々に。

でも、来週のゲストに僕の名前、載せていただいてます!

https://zip-fm.co.jp/info/guest/index.asp?DispDate=2019/02/09

ありがとうございます!

それでは、名古屋に行ってきます!
2019.02.06

初めてのネイル

髪が鬱陶しいくらいに伸びてきたので、いつもの美容室に行く。

そして、いつものようにKさんが笑顔で出迎えてくれる。

「こんにちは〜。」といつものひっくり返りそうな優しい声。

この日は、前からKさんと約束していたネイルをやってもらう予定。

いつもより20分くらい長くかかるから、と言われていた。

ネイルと言っても、目的はギターを弾くためのネイルコーティングのこと。

僕は爪が薄くて弱いので、指でストロークすると知らない間に人差し指の爪が見事に削れていたことがあって、それ以来爪でストロークはなるべくしないようにしている。

でも、ピックを使わないで押尾コータローさんのように手でバンバン弾いてみたくてKさんに話をしたら、「今度、僕がやってあげるよ。」と優しいお言葉が。

で、この日、髪を切る前に右手の親指と人差し指と中指の爪にネイルを塗ってもらう。

塗ってもらってネイルを硬化させるために、紫外線を当てる。

その紫外線は、とても小さな懐中電灯のようなライトを使って塗った部分を照らす。

「一つの指に3分くらいかな。」とKさん。

僕が指先に紫外線を照射している間、Kさんは髪を切る。

「もうそろそろいいですかね?」と、Kさんにチェックしてもらうも、「うーん、まだかな。」とKさん。

「もう5分くら経ってますけどね。」

「もっとライトを近づけた方がいいよ。熱を感じるくらい。」

「え?どんなに近づけても熱なんて感じないですけど。。」

さらに10分経っても、いっこうに固まらないネイルに、Kさんも首をかしげる。

3回くらい上塗りしたいのに、最初に塗ったやつが乾かないから、どうしようもない。

スタックだ。。

「電池かな。。」とKさん、ライトの電池を交換する。

すると、それまでの10倍くらいの紫外線が照射されるじゃあありませんが。。

Kさん、そうですよ。電池でしたよ。全然違いますよ。交換前の紫外線、、消えそうな虫の音みたいに弱々しかったですよ。

で、結構な時間をかけてなんとか上塗りしてはライト照射、また上塗りしてはライト照射を繰り返して、、ようやくネイルの硬化が完了。

早速帰ってギターを爪でストローク。

うん、痛くない。これは、いい。。


翌日、心なしかネイルが浮いてきて、触っているとボロボロとネイルが剥がれていく。

その10分後には3本ともネイル、、剥がれちゃった。。

やっぱ、電池交換前の紫外線かな。。原因は。

Kさんに伝えると、、「来週、リベンジさせて。」と。。

はい、またお願いします。。

でも、やっぱりストロークはピックだな。。

押尾コータローさん的なストロークは、、僕には無理でした。。。
2019.02.05

バーニー・ウイリアムス

日曜日。。

窓から柔らかい冬の日差しが差し込む中、1日中ソファーに座って過ごす。

テレビを見たり、ipadで遊んだり、ストラトを手にアンプに接続しないギターを弾いたり、本を読んだり、、そして気づかないうちに寝てたり。。

僕がそんな風に1日中家の中で過ごすことは稀だ。

年に数回しかない。

そんな数回の中の1回がこの前の日曜日だった。

テレビのNHKでは、2003年にアメリカのメジャーリーグに渡った松井秀喜のドキュメンタリー番組をやっていた。

その頃のヤンキースのメンバーは、僕がまだニューヨークに居て毎晩のようにテレビでヤンキースを応援していた頃の主力選手が残っていて、松井選手と一緒に地区シリーズを戦う映像はとても懐かしい。

監督のジョー・トーレに主力選手ではデレク・ジーター、バーニー・ウイリアムス、ホルヘ・ポサダ、デービッド・ウェルズ、、そして、僕がニューヨークにいた頃にはまだヤンキースにいなかったロジャー・クレメンス。。。

まあ、この面々を見れば、当時のヤンキースは強くないわけがない。

昔を思い出させてくれる映像がテレビの画面でしばし流れる。。

ところで、僕が音楽を始めることとなった背景には、実は様々な要因が存在しているのだと自分では思っている。

もっとも一番影響が大きかったのは、憧れていた秦基博さんのように歌いたい、と思ったことことだが、実は上述のヤンキースの選手のキャリアも僕の音楽人生に少しだけ影響している。

それは、2003年当時ヤンキースの4番を打っていたバーニー・ウイリアムス。

僕が彼をテレビで初めてみたとき、彼は1番打者で、長い足とスピード感あふれるプレー、そして体のバネに持ち前のパワーを武器にレギュラーの座を掴もうとしていた頃だった。

当時の専門家に言わせれば、バーニーは足の速さもパワーもメジャーにしては中途半端、という評価だったらしいが、全盛期には立派な成績を収め、ヤンキースの歴代の名プレーヤーの仲間入りをして引退した。

引退後には、彼がつけていた背番号51は永久欠番にもなった。

僕も意外だったけど、バーニーは僕と同い年(正確にはバーニーとは日本でいう同じ学年)。

まだ僕が音楽を始める前のこと。

なぜか日本のテレビで、バーニー・ウイリアムスが野球選手を引退した後にミュージシャンとして活躍している、というニュースを見たのだ。

その頃は、「へ〜、バーニー・ウイリアムスってやるなあ。でも、野球選手の後はミュージシャンって、、そんな生き方もあるんだなあ。。」と感心したのを今でも覚えている。

その数年後に、僕が音楽を始めてのめり込んで行く過程で、バーニー・ウイリアムスの存在がどこかで脳裏をかすめたのは確かだ。

「バーニーだってやっているし。ミュージシャン。」

月日は流れ、一応僕もミュージシャンとして名乗るようになった。

バーニーと同じだ、、と思っていたけど、、なんとバーニー・ウイリアムスは、子供の頃からクラシックギターを弾き、現役時代の2003年、、奇しくも松井秀喜が入団した年の夏にメジャーレーベルからアルバムをリリースしている超実力者だった。。。。

すげえ。。

レベルが違った。。

バーニー先生、ごめんね。

僕と一緒にして。。
2019.02.03

ライブ観戦続き。。

しばらく連絡がない人に連絡をすると、結構な確率で「すいません。インフルエンザで自宅療養しておりました。」という返信が。。

そして、しばらくブログの更新がないと、「インフルエンザで自宅療養しておりました。」という更新とともに復活宣言されるブログも。

そして僕も、、しばらく更新がなく、、。。

でも、はい、大丈夫です。インフルエンザではありません!

ただの怠け者でした。。

金曜日の夜は、渋谷へ斎藤誠さんのライブへ。

正直言って斎藤誠さんのことは詳しく存じあげなかったのですが、、、いやあ、すごい人でした。

Martin Club Japanの動画等でマーチンの色んなギターを試奏されているお方ではありませんか。

そして、ご自身ソロで長年に渡りご活躍されている一方で、サザンオールスターズのギターサポートメンバーとしてもご活躍で、大晦日の紅白歌合戦にも出演されていたそうで。

金曜日は、そんなお方のアコースティックなライブ音源をそのままレコーディングしてしまおう、という企画。

奏でるギターの音やコード進行、歌声、全てが独特の世界観があって、2時間半たっぷりと浸らせていただきました。

そして、演者としても沢山勉強になりました。

写真では分かりづらいけど、マーチンのギターが10種類以上ずらりとステージに並ぶ中、1曲ごとにギターを取り替えてはチューニングしながらのまったりとしたライブ。

楽しかった。

僕はどちらかと言えばギブソン派なので、マーチンのギターは殆ど弾く機会がないんだけど、やっぱりマーチンのギターもいいなあ。。

欲しくなっちゃった。

そして、土曜日の夜は僕のボーカルの師匠のTokyo Funky Dollsのライブへ。

久しぶりにステージの近くで観れて楽しかった。

さらに月曜日には、僕のライブでサックスのサポートしてくれた寺地美穂さんが所属するサックスユニット「Sax Triplets」のオリジナルアルバムリリースライブに行ってきます。

色んな人のライブは本当に勉強になるし、何よりも曲作りでどことなく自分の殻の窮屈さを感じ始めている僕にとっては、新しいヒントを探す冒険でもあります。。

ライブ観戦が続きます。

それでは、インフルエンザや風邪にはお気をつけて。

僕もだけど。



2019.02.01

OMEGA TRIBE GROOVE

ここ数年、バブル時代を含む80年代を懐かしむ動きを目にする。

平野ノラのブレークもそうだし。。

目にすると言っても、自分自身が80年代のニューミュージックを再現するようなアルバムを出している立場からすると、もしかしたら当事者、、なのかも知れない。

いや、、そんなインフルエンサーのような力ないけど。。

どうでもいいけど、インフルエンサーってぱっと見、インフルエンザのウイルスを撒き散らす人という印象を与えかねないけど。。

さて、その80年代復活の動きに呼応するように、僕の大好きな杉山清貴&オメガトライブも、去年日比谷公会堂などで復活ライブをやったりしてた。

見に行きたかったけど、チケットは完売。。。

やっぱりまだ人気あるんだなあ。。。

思い返せば、元々杉山清貴&オメガトライブは、テレビでヒット曲「二人の夏物語」とかは聴いていたけど、本格的に好きになったのは、僕が高校2年生の秋に友人から借りたカセットテーブで「Another Summer」というアルバムを聴いたのがきっかけ。

ショックなことに、そのわずか3ヶ月後に杉山清貴&オメガトライブは解散。。。

僕が杉山清貴&オメガトライブの全盛期を生で実体験する機会もないままに解散してしまった。。その時から、僕の杉山清貴&オメガトライブの過去の音源探しの旅は始まった。

デビユーアルバム「AQUA CITY」から最終作品となったアルバム「FIRST FINALE」までのオリジナルアルバム5枚。

そして、解散ライブを収録した「LIVE EMOTION」まで、友人やレンタルCD屋で音源を借りて聴いていた。

本当にいつも聴いていた。

時には、自分の部屋で上下白のジャケットとパンツ、サングラスをかけて、完全に自分が杉山清貴になった気分で鏡の前で歌ったりしていた。

そう、人には見せられない姿。。

今年になって、その杉山清貴&オメガトライブが、35周年記念盤として「OMEGA TRIBE GROOVE」というアルバムをリリースした。

去年から予約していた僕の手元に今日それが届いた。。

正直、予約していたのを忘れてたけど。。

手にすると、やっぱり嬉しい。。

収録曲は昔の曲で、それらをリヴォーカルしたり、リアレンジしたり、リミックスしたりした曲が全26曲。

楽しみだなあ。。

車の中でゆっくりと聴くことにしよう。

できれば、海沿いの134号線をクルージングしながら。

「ROUTE 134」を聴きながら、、ね。

2019.01.29

スイーツ。。

夕食の後のささやかな楽しみ。

そう、それはスイーツ。

毎日じゃないけど、時々スイーツ。

今日はあんみつ。

一塊になったこしあん、大粒のみかん二粒、四角い寒天、その上から黒蜜をかける。

あ、そうそう。あと、求肥も二切れ。

求肥は僕の大好物❤️。

えっ?求肥?

求肥ってこういう字なの?

僕の頭の中では、「ぎゅうひ」という言葉を初めて聞いた時から、「ぎゅうひ」は「牛皮」だった。

まあ、なんで牛の皮なんだろう、とは思ってたけど。

だけど「求肥」の方が、なにこれ?という感じだけど。

だって、肥やしを求めるって。

で、調べてみたら、求肥も元々は「牛皮」とか「牛肥」って書いたらしい。

今でも使ったりすることもあるらしいけど、仏教思想から獣食を嫌ったことから字を改めるようになったとかで。

へ〜。勉強になるなあ。

その反面、これまた僕の大好物の白玉は分かりやすい。

見るからに「白玉」だし。

ところで、白玉って何でできてるんだろ?

辞書によれば、白玉粉から出来てるって。。

いや、白玉粉って何よ。

これまた調べてみると、新粉も白玉粉も上餅粉も全部米粉。。

じゃあ、違いは何?

上新粉は、うるち米を粉にしたもの。

白玉粉も餅粉は、両方とももち米を粉にしたものらしいけど、白玉粉の方は石臼で水挽きして沈殿したものを、餅粉は水洗いしてそのまま乾燥させて粉にしたものらしい。

へ〜、勉強になるなあ。

まあ、細かい違いはわかったけど、、僕はやっぱり牛皮だな。

えっ?。。求肥も白玉粉から出来てるって?

なんだ。。じゃあ、結局は僕の好物は、、白玉粉ということか。
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